I Soft Machine er publikum gjester i et skrudd og praktfullt TV-show. Det er minuttet før det hele kollapser, men det tenker vi ikke på nå! For en fantastisk tid å være i live på! Det er aldri for tidlig å bli konsument eller kanskje bli konsumert?

Soft Machine er en forestillingsopplevelse for barn fra tre år og voksne og omhandler teamet konsumerisme gjennom en rekke ulike tablåer, med en dramaturgisk utvikling som går fra mer realistiske scener til absurdistisk koreografi. I et variert lydbilde gir de tre utøverne seg hen til sanglige utskeielser, alt improvisert der og da. Et eget amerikanskklingende gibberish snakkes og synges gjennomgående i hele forestillingen, til glede og undring for både voksne og barn.

Oslo Koreografiske er et kunstnerkollektiv som koreograferer lys, lyd, scenografi og mennesker. Med denne forestillingen vil de skape refleksjoner og nye måter å se vår børsnoterte hvileløse verden på, – for både små og store. Selv om mange er opptatte av klima og miljø, fylles likevel boden av ting vi ikke trenger, og tilværelsen av nye trender vi velger å følge. Er konsumerisme og miljø blitt et stort paradoks?

Oslo Koreografiske er et kunstnerkollektiv som forsøker å lirke på konvensjonene som finnes i scenekunst for barn. Kompaniet har som mål at forestillingene skal utfordre og engasjere både voksne og barn. vil presentere en rekke moralske dilemma og problemstillinger som ikke nødvendigvis gir alle svar, – men vil inspirere til refleksjon og samtale mellom barn og voksen, og kan leve videre etter forestillingens slutt.

–––––

In Soft Machine, the audience is whisked away to a quirky and glamorous TV show. It's all on the brink of collapse, but for now, let's just enjoy the ride! What a fantastic time to be alive! Who's too young to be a consumer, or even get consumed?

Soft Machine is a performance experience for children from three years old and adults and deals with the theme of consumerism through a series of different tableaux, with a dramatic development that goes from more realistic scenes to absurd choreography.

In a varied soundscape, the three performers indulge in musical excesses, all improvised on the spot. A unique American-sounding gibberish is spoken and sung throughout the entire performance, to the delight and wonder of both adults and children.

Oslo Koreografiske is an artist collective that choreographs light, sound, scenography, and people. With this performance, they invite audiences to reflect on our fast-paced consumer culture. Even though many are concerned about climate and the environment, our homes are still filled with things we don't need, and our lives are filled with new trends that we choose to follow. Has consumerism and the environment become a big paradox?

Oslo Koreografiske is an artist collective that challenges traditional conventions in children's theatre. The company aims for the performances to challenge and engage both adults and children. Soft Machine sparks conversations about our relationship with possessions and the natural world, – encouraging both children and adults to question the status quo.

FILM

FOTO

Premiere på Dansens Hus 8. juni 2022.

Passer for alle fra 3 år.

Kunstnerisk team:
Fredrik Petrov
Ida Haugen
Anne Kathrine Fallmyr
Tale Hendnes
Evelina Dembacke
Colin Eccleston
Sara Enger Larsen
Nikolai Høgset

Dansere:
Fredrik Petrov
Ida Haugen
Sara Enger Larsen/Alma Bø

Scenografi:
Colin Eccleston

Koreografi og regi:
Anne Kathrine Fallmyr
Tale Hendnes

Lysdesign:
Evelina Dembacke

Musikk:
Fredrik Petrov

Lyddesign:
Nikolai Høgset

Illustrasjon:
Robin Rengård

Foto og film:
Tale Hendnes

Produksjon:
Oslo Koreografiske
Samproduksjon: Dansens Hus med støtte fra Sparebankstiftelsen

Støttet av:
Kulturrådet
Spenn
Sentralen Ung
FFUK
Oslo Kommune
Kloden Teater